年轻不简单,香蕉街拍独家解密上海时装周6个年轻品牌Young势力!
这是一个年轻被肆意放大的时代，年轻好像夺得了一切。
从LV联手Supreme，到老牌时装屋Balenciaga的彻底翻新，再到Gucci与众多新兴艺术家的合作，无论是设计还是市场，都是得年轻者得天下，谁真正拥有年轻，谁就真正拥有幸运。
2018秋冬上海时装周的品牌List上，我们看到了眼花缭乱的年轻品牌和年轻设计师。
？
带着这样的疑问，ChicBanana团队来到了上海，我们深入的对六个品牌进行了贴身的采访，我们想试图解读，他们年轻的真相是什么。
其中三个品牌来自上海时装周的主秀场，三个品牌来自上海时装周旗下的LabelHood先锋时装艺术节，它们分别是PRONOUNCE、Private Policy、WAN HUNG、THISNORTHAT、motoguo和SHUSHU/TONG。
六个品牌的风格不尽相同，但都是上海时装周甚至国际时尚圈崭露头角的新锐设计力量。他们拥有年轻，代表年轻，受年轻群体喜爱，为年轻势力发声。不管你正年轻、仍年轻还是想年轻，他们都值得你来好好认识一下。
PRONOUNCE是2016年由设计师李雨山和周俊一起在米兰成立的男装品牌。这一次的发布会则是由《智族GQ》支持，为本次上海时装周拉开序幕的首秀。
为什么一个刚成立两年的品牌能被放在如此重要的位置上？和品牌的成熟度以及业内对男装的关注度不无关系，但香蕉君觉得还有一个原因，那就是这场秀的主题——“INFINITY∞”（无限）。
两个0组合在一起即是∞，由无至无限，它没有边界，充满着无穷的可能性，这是别具意义的。
在位于米兰Via Privata Giovanni Ventura路的East Market中，李雨山和周俊偶然收集了21张印着旧时老广告的明信片，描绘着旅行、生活、传统男士的着装风格——驾驶者厚针织毛衫的曲线、古典MINI车产品图的弧线、放大的防风眼镜银框和手动挡方向盘上挖空的几何形状……所有的形象，无不让他们联想到了无限符号。
无限具体体现在哪儿呢？
秀场配乐。钢琴曲《Iris》，轻快悠扬，歌颂着“爱是无限”。
细节。品牌定制的曲线环扣、面料上的刺绣、针织的纹理、衍缝的轨迹，都将∞暗烙进了各个单品之中。
造型。既有将衬衫“拉扯”开露出身上∞的Look，也有将巨大充气3D∞背在身上登场的Look。
这一季PRONOUNCE，香蕉君最喜欢的就是其中多次出现的改良款中山装。它们有粉色漆皮的，银色拼接的，将中式的风格和西方的剪裁巧妙融合。完全一改中山装的老气，成为了年轻男孩女孩都跃跃欲试的单品。
还有各种看上去毛茸茸的帽子，搭配上男孩们脸上的红晕妆容，可爱极了！
看完这场秀后最大的感受就是，原来个性也可以实穿的，实穿也可以是浪漫的，就像两位设计师一直坚持的“个性实用主义”一样，考究但自然，一切都淡淡地刚刚好。
“我们希望可以穿着它（PRONOUNCE）去任何场合，不用去规定。只在意穿着者个人的选择。”雨山这么说到。所以不难理解为什么香蕉君在后台随机采访的几位男模，全都一致表示：PRONOUNCE就是我们平常会穿的衣服！
而关于如何让年轻人喜欢上PRONOUNCE，李雨山和周俊甚至没有过多考虑过这个问题。在他们看来，他们需要做的就是一直提供自己有个性化主张的故事，或者不同的讲故事方式。若你感兴趣，便自然会带着他们的眼睛去读，去看，去理解。
他们，就是年轻。
Q：如何在潮流变化里保持自己的风格？
Z：不断地去读东西，不要跟随潮流。自己要去思考自己想做成什么样子，如果追逐当下潮流，必将会被淘汰。
Q：你们是如何表达年轻的呢？
L：我们通过比较散漫随意，不太过度做作的搭配方式去表达年轻，这个也是同时我们品牌想要传递的不矫揉造作但比较松弛很自信的方式。
Q:你们觉得现在中国年轻人的穿衣状态是怎样的？
L:很open很敢尝试，所以我觉得是很好的。是很positive的，不会有很保守主义的思维。
Q：什么是年轻？
L：年轻是一直保持好奇心。
3月29日，WAN HUNG的秀在傍晚7点。4点整，设计师张运鸿WanHung Cheung就带着他的狗狗Emoji到达了后台。
在接下来的3个小时里，Wan需要与团队一起，最后一次确认模特的妆发、服装、完成秀场现场的搭建、以及最后一次彩排。
这一场秀，，摆放了一张简易床垫，一对哑铃，一个浴缸，一张白色桌子，把秀场装饰成了一间公寓。而住在这个公寓里的男生，就是Mr. HUNG。
Mr. HUNG是谁？
他健康、阳光、有教养。他每天会在早上6点到7点的时间起床，之后去健身房做运动，再冲个凉，穿得舒舒服服，很清爽的去上班。结束一天的工作后，晚上会早一点入睡。
HUNG作为一个英文单词，你可以在字典里找到它的释义。如果你要在中文里找一个对应的词，可能就是“夯”，是对男人最好的赞美。Mr. HUNG可能是虚拟的，每个人都有可能成为Mr. HUNG，Mr. HUNG也是真实的，因为他就是Wan本人。
，Wan曾先后为品牌Tom Ford和Simone Rocha工作，学印花出身，仅是毕业设计，就赢得了当年英国Hand & Lock刺绣大奖以及Liberty面料大奖。
除了做设计，Wan最热爱的是运动，他自己的Instagram，关注最多的就是各类关于运动的账号。Wan也是一个喜欢穿西装的人，他觉得男孩子一穿上西装，就像女孩子穿高跟鞋一样，自然而然的挺拔起来。所以在WAN的设计中，最想要做的是，什么样的正装能在做完运动后马上穿，还能穿得特别舒服！
香蕉君让Wan用一句话形容今天这场秀，他露出孩子一样不设防的笑容，只说了两个字“开心”！
没毛病！我们的确是开心的看完这场秀的。
温柔安静的色彩，意想不到的撞色，简洁舒适的剪裁，独一无二的印花，还有Wan心爱的狗狗Emoji乖巧登场。
说到这一季的灵感来源，他提到了《壁花少年》，这部讲述一群青少年从高中到大学之间故事的电影，呈现的都是青春该有的姿态。巧的是，在看完这部电影后，Wan又读到希腊的哲学家Epicurus创建的 “快乐清单”，里面包括朋友、食物、衣服等，Wan又在这份清单上加了运动和梦想。
Wan希望从青少年直到四五十岁的成熟男人，都可以找到适合自己的那一件WAN HUNG。他也希望人们能通过穿着他的衣服而找到快乐，摆脱现实社会环境中带来的沮丧感。
阳光、快乐、舒适，他希望每个男生都可以成为Mr. Hung！
Q:穿你的衣服的男孩都是什么样的?
W:我们的targeting还是蛮广的，我们想要从青少年直到四五十岁的成熟男人。我们希望吸引很多志同道合的朋友可以加入我们，宣扬每个人都可以成为Mr hung。
Q:给年轻人的一个穿衣建议？
W:我觉得，不停的去尝试不同的风格，直到穿到一个风格让你觉得“它就是我”这样子你才终于会找到自己的风格。
Q:什么是年轻？
W:我觉得年轻就是 “勇”。
Q:衣橱里最多的一件单品是什么？
W:光内裤就50多条（笑） 。
因为之前知道易烊千玺、Zayn Malik、Bella Hadid等很多千禧一代偶像都穿过Private Policy，所以香蕉君是抱着超高的期待去看的Private Policy秀场的。
一到秀场，地上摆着的一排排被分解开来的人台就吸引了所有人的眼球。
秀开始后，看到设计中多次出现的贝雷帽、迷彩元素、皮革Harness（时装刑具），似乎让人逐渐懂了那些被“肢解”人台的含义。
原来这是一次对于战争与和平的讨论。
设计师瞿思颖和李浩冉通过把一些军用的或者跟战争血腥有关的元素，和纽约下城区年轻人积极向上的精神融合在一起，想要告诉大家，也许某个曾经是带着负面的东西， 其实我们也可以把它转化为正面的。很多事情并不是只有一面，而是通过人类去给与它一个正面或者负面的能量。
思颖尤其提到了系列中的一个挎包。它是以从俄罗斯买来的枪包为原型设计的多用小包包，最终目的就是为了方便大家去蹦迪的时候背，可以挎在裤子上、背在身上、穿在腰带里。同样的形状，从象征暴力的物品，转变为生活中去快乐去玩儿去展现Peace & Love的单品，太妙了不是吗？
除了2018秋冬的战争与和平，Private Policy此前还有过关于东南亚渔民被奴役、全球化、扭曲的美国梦等很多社会问题相关的系列。“有一些可能听起来很遥远，但同时也是影响着我们每一天生活的。”这是思颖和浩冉作为当代年轻人的担当和责任感。
以这样沉重的社会问题作为灵感和主题，洗褪它们的悲哀和愤怒，制作出鲜活玩味的时装。这就是对Too Young，Not Simple最佳的诠释。
Private Policy有一个一直以来坚持的观点：We want the clothes to be fun，but not funny（我们的衣服要有趣有设计感，但不要怪异）。思颖对香蕉君说，“我会喜欢衣服整体感好，但要有小细节，会让人觉得这是件特别的衣服，这也是我们设计的理念吧。”
选择了Private Policy，就是选择了自己给自己定义规则。
年轻人穿衣服就要敢于去表达自己内心的想法，不怕打破陈规，你可以去大胆尝试，给世界展现一个新的形象的机会，所以为什么不呢？
Q：为我们介绍一下Private Policy的创建经历？
S：我们觉得我们在纽约这个城市有很多年轻人，对社会、对世界的关注是很强的。但好像时尚界虽然好像一直在为年轻人服务，却没有很多品牌去做一些社会问题探讨的系列和设计，所以我们决定做了一个这样的品牌。这就是我们品牌的DNA。
Q：如何让年轻人喜欢上Private Policy？
S：我觉得让年轻人或者让任何人喜欢上我们的品牌是要我们一直在坚持的做我们相信的东西。不能去因跟风而跟风，还是要用诚意去做东西，别人自然会感受得到。他们可能根本不需要知道我们的主题或者灵感来源于哪里，但他们能感受到这份Energy，这份力量在那里。
Q：对上海时装周的印象是什么？
S：上海时装周和其他时装周相比它更把大众拉到时装周之中，没有让别人觉得时装是一个很遥不可及的东西。比如说像LABELHOOD，就会专门给一些时装爱好者机会来看时装秀，我觉得是很好的。
Q：什么是年轻？
S：年轻就是充满好奇、不断向前，勇于打破陈规的一种精神它并不代表年龄而是一种心态。
在见到Moto和Kinder之前，一见钟情的是motoguo的衣服。
在见到这两位来自马来西亚的年轻的品牌创意总监后，便开始钟情他们的人格魅力。
温和，礼貌，幽默，真实，也只有Moto和Kinder，才会做出motoguo这样充满了无限好玩的复古情趣，又带有乐观的幽默表达的好设计吧。
Moto原本是做音乐的，2011年转行去读了服装设计。13年毕业之后，一边工作一边自我沉淀，2015年才开始启动自己的同名品牌。Kinder和Moto从读书时就认识，因为有Kinder的一路协助，之后才有了两人合作的品牌motoguo。
Moto和Kinder都是古着控，时间越久的衣服，细节越多，完全可以把古着当作设计档案馆。做了设计师之后，Moto更发觉得做衣服是件很好玩的事，衣服变成了一个媒体，可以借助它去抒发情感和自己的经历。而Kinder是不太会表达的人，但是设计衣服，却可以把他所有的想象都呈现出来。
曾有人形容motoguo的衣服是“复古、怪诞、俏皮”。这一季，他们用出其不意的主题继续延续着这样的幽默。
18秋冬秀场，悬挂着雨云，红色的沙堆象征着坟墓，模特的出场伴随着斯特拉文斯基的《春之祭》。Moto和Kinder假想，如果明天就是自己的葬礼，而这是motoguo最后一季collection，他们应该怎么做？“就是奋不顾身，把所有所有想要做的都做完。”
葬礼，不应该是可怕的，而是应该拿来庆祝，就像《春之祭》中的少女，为了莅临春天，要一直跳舞跳到牺牲，她为了迎接死亡而跳舞，死亡近在眼前，而她却在庆祝。Motoguo大胆的将前几季的元素与想象中被献祭的少女拼接进设计，把很多很多不同的print都结合到一起，用针织贯穿整个系列，不会觉得奇怪，反而很和谐。
motoguo还是一个年轻的品牌，但是他们的衣服却没想只给年轻人穿。上一季他们有做类似童装的设计，其实是搭在大人的衣服上，像一个领子一样，但是儿童尺寸，所以小孩子都可以穿motoguo。现在的奶奶也越发的时髦，Moto也想鼓励他们，所以从10岁-60岁，motoguo的衣服不在乎性别，不在乎人群，也不在乎年龄，“我们想做我们想做的，会喜欢的人就会来买” 。
Q：中国的年轻人给你们一种什么感觉？
M：太强了！
K：我那天晚上去了一个ADB的那个party，我就看到超多年轻人，在create这一个中国的一个culture。
M：就是他们自己有自己的一个文化了，然后甚至国外的媒体，i-D等等，都会特意来上海访问这边的年轻人。然后我觉得很酷很酷，真的很酷上海，然后我一直鼓励我的朋友要来上海。
K：因为叫外卖也很好玩
M：这是什么啊（笑）
Q：那中国的年轻人，跟马来西亚的年轻人有什么不一样呢？
M：差太远了！
K：对，这边特别好玩。
M：这边特别好玩，然后他们很愿意去，怎么说，去开拓自己的视野，然后接受东西。马来西亚的年轻人，不会在马拉西亚播吧，（哈哈大笑），马拉西亚的年轻人先是说不的。不要，那么丑，不要，怎么怎么不要，先是说不，永远先说不。所以永远停留在那边。真的真的真的，就去到你完全感受不到，感受不到一个冲击，没有灵感的氛围的，真的。我太严重了吗，给自己掌嘴...
Q：如果生活没有给你带来灵感，平常怎么找灵感呢？
K：我是从电影。
M：他看很多电影。然后我，我喜欢读，不看，恐怖的东西，来刺激脑，我只读不看。自己想象。超爱伊藤润二，就是嗯，还有那个三池崇史。
Q：那Kinder最喜欢的电影是什么？
K：太多了，可是我会说《Sex and the City》，听起来很low，可能我重看好多遍了，这就是每个女生的梦，你们就是要那个婚纱对吗（笑）。
Q：什么是年轻？
M：反正我不年轻了，什么是年轻啊？
K：可能就是，没有一个identity，一直在寻找。所以他们会觉得，呃，不对诶，酱紫。可是我觉得这是一个过渡期。让他去寻找一下，他们自己真正想要什么，到最后祝大家成功。
SHUSHU代表雷留树，TONG代表蒋雨彤。两个人同在伦敦时装学院就读，校友+室友了多年，在就要毕业的时候，想着做一个自己的牌子试试看，SHUSHU/TONG就这样顺理成章地诞生了。
在香蕉君眼里，SHUSHU/TONG一直是酷味美少女的代名词，跟寻常的少女风不一样，它可爱童趣，但又充满着态度。
不和SHUSHU和TONGTONG见过一面，难免让人好奇到底是怎样的设计师才能做出这样一个少女力满格的品牌。但只要见过他们本人，就能瞬间明白，这品牌只有也只能是出自他们之手。
采访那天，TONGTONG穿着品牌最新的18秋冬粉色维希格抹胸裙搭配西装裤和运动鞋，扎着两根小辫子，夹着两个带有珍珠装饰的发夹，天真不设防，更不失个性。SHUSHU虽是一身黑色Look，内搭的白T恤却格外清爽，脚上的Vans暴露大男孩属性。
他们说起话来，有些腼腆但却很坚定。笑起来的样子完全就是17、8岁少年少女的模样。
作为上海时装周的“常客”，SHUSHU/TONG这已经是第7次办秀了。这一季，他们编制了一个少女的作家梦。在SHUSHU和TONGTONG看来，但凡是手握笔杆子的古怪女孩，没有不可爱有趣的。她古灵精怪、感官敏锐、浑身文艺气息，打扮未必时髦，但总是充满跟其文风相映成趣的个性。
以这样的古怪文艺女孩为出发点，SHUSHU/TONG在设计中融入了民国时期女生校服和英国私立学校校服的细节。
品牌标志性的大蝴蝶结依旧没有少，荷叶边和泡泡袖也是打造少女作家风格的必备元素。而在此之上，通过特意加入的工装元素，搭配的直筒格纹长裤，甚至插在背包肩带上的红中华等搭配和细节，整个系列又达到了酷与甜的平衡。
其中，出现在大衣、针织衫、裤子等各处的金属夹则成为了令人印象深刻的高光亮点。随便一夹，就立马制造出惊喜。
在这一场少女梦中，但愿能够永远不醒来。
Q：想象过这个系列的穿着者是什么样的吗？
T：这个女生不是很刻意地去打扮，有一些混搭的东西，但是是有态度的。
Q：如何保持年轻？
T：我觉得年轻跟年纪没有关系。我们有一些顾客是60多岁的年纪比较大的（人）， 她们生活很有态度，她们会把鸟笼改成自己的包，穿我们的衣服。在我的眼里，她们也很年轻。我觉得敢于尝试，敢于有自己的风， 就是年轻最关键的意义。
Q:什么是年轻？
S：保持一个探索的状态，不要对任何事情有成见。一直去challenge自己的一些想法。事情都是在变的，真相也不是都是那样，只要一直去探索，整个人的状态都是年轻的。
第一次看到THISNORTHAT这个品牌名字，可能不太懂，先来解释一下。
THISNORTHAT，中文译为“也布是”。“布”取了“不”的谐音。品牌希望自己代表着各种各样的可能性，不被贴上标签，不被定义，不分男女。“We stand by our design as our identity, not our label.”
设计师林育波Bobo和陈丽珍是米兰马兰欧尼学院的同学，在毕业的时候想要一起做点东西来纪念一下。后来来到上海，才开始决定创立自己的品牌，2015年，成立了 THISNORTHAT。
两位设计师虽然年轻，但对衣服的定义从不停留在衣服本身，而是更多的加入自己对生活的思考。
2018春夏，她们一起做了一个叫《红绿灯》的系列，借助衣服来表达人生的困惑。当我们一直都在不停的向前奔走，红绿灯会给我们答案：当遇见红灯的时候，那就暂且停下来，给自己好好思考的时间；当红灯变成黄灯的时候，那就放慢脚步；当黄灯变绿灯的时候，那就坚定地往前走。
2018秋冬，延续上一季的方向，两个姑娘有个更深入的思考。路过红绿灯后，我们又该往哪走？What’s next？ How you doing？What to do with all this future? 到底要下一步要怎么走，你到底准备好了吗？全部都是一个问号。
每一季的主题看似很感性，但衣服的制作却很理性。
Bobo和丽珍喜欢用衣服的细节表达，比如用颜色的碰撞表达年轻的态度，用oversize纯粹的表达年轻人追求自由的感觉。
办秀当天丽珍穿着2018春夏的西装外套，衣服右侧有两层垂下来的“手帕”，她笑着说，这个“手帕”其实可以在吃饭的时候拿来“擦嘴”。 Bobo身上的Tee恤，印着三行“BE YOUR OWN MAP”，它是一句slogan，又很像路标。把日常生活的元素加到衣服里，这样的小细节足可以给衣服加入趣味性。
这一季，问号也以印花的形式出现在服装上，用大量夸张配饰增加了服装亮点，香蕉君最喜欢还有像锡箔纸一样的外套、还有大大的“烤箱手套”。
穿THISNORTHAT衣服的人，也一定是有想法，又带一点趣味的年轻人。
Q: 你们觉得现在年轻人的穿衣风格状态？
L：我觉得大概大家都很想要表现自己，这是个很好的现象，因为他们都去探索一些，各种不一样的设计师品牌啊，有自己独立的自己一个风格吧，我觉得。
Q：欧洲的年轻人跟中国的年轻人，有没有什么不一样的？
B：感觉欧洲那边人更随性一些，我觉得。比如说如果就是平时出去，他们可能就是很平时的打扮。但如果是去比较特别的活动，他们会有特别打扮。
L：我觉得中国的这边也开始会well dress for different occasion，然后会去开始去打扮，我觉得其实刚刚我所说的，就是大家都会有自己独特的，开始有自己独特的那种风格，对，展现自己。
Q：给年轻人的一个穿衣建议？
L：我觉得就是try everything。就是try something and you eventually will find sth suits yourself，所以我觉得说不要去抗拒，去试不同的东西，我觉得要尝试去大胆的去试，才知道哪一个比较适合你。
Q: 你们觉得年轻是什么？
B：我觉得年轻是一种态度。
L：我觉得年轻是一个自由。
5天的上海时装周行程，香蕉君本以为在每天的忙碌过后，越往后就会越疲乏。但事实上，每一日的秀场内外都在不断给我带来惊喜和能量，越来越多的只是接触到那些特别的存在后的喜悦。
这种感觉跟国际时装周是不一样的。所有的这些时装和搭配也许还不够成熟，还在探寻自我的路上，却都怀揣着一颗无惧尝试的心，光是这一点就已经足够动人。
无论是对话过的设计师们，还是擦肩过的型人们，香蕉君想了很久，试图用一个词去概括他们。是高级吗？但他们又是那么的可爱，不需要卖萌，是全身都透露着活力和新鲜感的那种可爱。是时髦吗？却不足以形容他们那种敢穿敢用衣服来表达自己的状态。
就像SHUSHU/TONG的设计师雷留树说的一样，现在中国年轻人的穿衣状态是自由的，“其实你在街上能看到很多你想不到可能会看到的东西。”
当香蕉君站在上海新天地或者LABELHOOD场地外的时候，曾不止一次想过，如果不需要工作，我真的能坐在路边去静静地看这些可爱有趣的人们看一整天。
关于年轻到底是什么的问题，6个品牌的10位设计师各有说法——“不断向前”、“打破陈规”、“勇”、“保持好奇”、“不断寻找”、“不限年龄”，也都和香蕉街拍一直追求的“Up&Fresh”不谋而合。
但不管年轻是什么，与其想到天明，都不如现在就站起来，走出去，去感受，你自然会明白什么是年轻。它单纯，并不简单。
采访：LUCY、星瑶
撰稿：LUCY、星瑶
摄影：宋明
摄像：书呢呢
剪辑：书呢呢
